北方昆曲劇院當(dāng)家花旦、國(guó)家一級(jí)演員、戲劇梅花獎(jiǎng)獲得者魏春榮剛結(jié)束在國(guó)家大劇院的演出，就連夜乘飛機(jī)奔赴英國(guó)愛丁堡。在愛丁堡藝術(shù)節(jié)2024年新開設(shè)的板塊“重新發(fā)現(xiàn)昆曲藝術(shù)節(jié)”的昆曲歐洲課堂上，她與北方昆曲劇院院長(zhǎng)、國(guó)家一級(jí)演員、戲劇梅花獎(jiǎng)獲得者楊鳳一一道，就昆曲的歷史淵源、表演程式和未來發(fā)展，與約60位來自全球各地的學(xué)者、學(xué)生交流探討。

　　那是一堂主要面向年輕人的昆曲課。課堂上，魏春榮還與青年演員劉大馨表演了《牡丹亭·游園》。“表演結(jié)束后，我給他們講我的穿戴在戲曲里叫什么、水袖是做什么用的、昆曲有哪些行當(dāng)?shù)鹊龋€教他們一些昆曲的念白和動(dòng)作。”魏春榮對(duì)記者說，希望通過這次講座讓更多年輕人了解昆曲、喜愛昆曲，然后去做昆曲的傳播者。

　　作為“重新發(fā)現(xiàn)昆曲藝術(shù)節(jié)”的主要參與團(tuán)體，除了開設(shè)昆曲歐洲課堂，北方昆曲劇院還帶去了經(jīng)典劇目《白蛇傳》，進(jìn)行了“昆曲全球青年連線”，穿著戲服在古老的愛丁堡街頭快閃……昆曲在愛丁堡藝術(shù)節(jié)大受歡迎，讓魏春榮更加堅(jiān)信，“昆曲的美是可以讓世界各地的人去欣賞的”。

　　讓世界“重新發(fā)現(xiàn)昆曲”

　　輕撫衣衫，邁步上前，無形的小船隨著演員身體的律動(dòng)搖晃起來，舞臺(tái)化為煙雨蒙蒙的水面，觀眾被帶到千年前的西湖……由北方昆曲劇院青年演員高陪雨、趙藝多、劉展聯(lián)袂主演的《白蛇傳》在愛丁堡連續(xù)演出4天，場(chǎng)場(chǎng)爆滿，一些觀眾只能加座或站立觀看。

　　“令人難以置信的多彩美妙的聲音——對(duì)于我們西方人的耳朵而言是如此不同尋常，首屈一指的用手勢(shì)和意向講述故事的能力……表演太精彩了，我的母親和兩個(gè)孩子在現(xiàn)場(chǎng)都被迷住了！”蘇格蘭亞洲藝術(shù)基金會(huì)主席理查德·路易斯看過《白蛇傳》的演出后，如此感嘆。

　　《白蛇傳》在愛丁堡演出觀眾場(chǎng)場(chǎng)爆滿，魏春榮覺得主要有兩個(gè)原因，一是白蛇傳說本身知名度高，而且這個(gè)戲里有愛情、有矛盾沖突，還有武戲展示，如踢槍、出手等技巧讓觀眾驚嘆；二是昆曲作為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，在世界上具有獨(dú)特地位，它的文本、音樂、藝術(shù)呈現(xiàn)都容易被人們接受和欣賞。

　　舞臺(tái)上沒有繁復(fù)的道具和布景，但演員可以通過表演讓觀眾很自然地感受到他們是在船上。中國(guó)戲曲這種寫意的舞臺(tái)表演形式，與英國(guó)戲劇大師彼得·布魯克提出的“空的空間”概念可謂異曲同工。

　　在愛丁堡，北方昆曲劇院的演員們還穿著劇中人物的服裝，在愛丁堡充滿歷史感與藝術(shù)氣息的街道上游行。魏春榮說，“我們用中國(guó)的曲笛吹《茉莉花》，蘇格蘭朋友用他們的風(fēng)笛也一起吹《茉莉花》，這種藝術(shù)的交流和碰撞特別有新意，特別美好。”

　　“藝術(shù)是相通的。”魏春榮向記者講述了她多年前在奧地利演出的一段經(jīng)歷，“我們當(dāng)時(shí)是受一位專門研究中國(guó)文學(xué)和戲曲藝術(shù)的德國(guó)老教授邀請(qǐng)，帶著《竇娥冤》和《爛柯山》到奧地利演出。這兩部戲并不好懂，舞臺(tái)呈現(xiàn)也不如《牡丹亭》那么美。我們當(dāng)時(shí)準(zhǔn)備了翻譯字幕，但人家說不要翻譯，說‘如果看字幕會(huì)影響欣賞舞臺(tái)上的表演’。結(jié)果，沒有字幕，他們看得也真的挺投入。可能文本他們欣賞起來有困難，但音樂、聲腔、表演、情感流露等等，他們能感受得到。”

　　一次大膽的試驗(yàn)

　　除了在愛丁堡向世界推廣昆曲，最近幾個(gè)月，魏春榮另一項(xiàng)重要任務(wù)是排演北方昆曲劇院原創(chuàng)當(dāng)代題材昆曲《李佩先生》，她在劇中飾演“中國(guó)科學(xué)院最美的玫瑰”李佩。

　　李佩是“兩彈一星”元?jiǎng)坠缿训姆蛉耍Z言學(xué)家，曾擔(dān)任中國(guó)科學(xué)技術(shù)大學(xué)和中國(guó)科學(xué)院大學(xué)的英語教師，被譽(yù)為“中國(guó)應(yīng)用語言學(xué)之母”，她創(chuàng)辦的“應(yīng)用語言學(xué)”專業(yè)研究生師資班為應(yīng)用外語教學(xué)和研究作出了卓越貢獻(xiàn)。《李佩先生》的故事從李佩與郭永懷于國(guó)難中在西南聯(lián)大的邂逅鋪陳開來，重點(diǎn)講述李佩在郭永懷因公殉職后化悲痛為力量，在國(guó)內(nèi)應(yīng)用語言學(xué)領(lǐng)域不斷開拓，積極推動(dòng)中美教育交流合作、輸送優(yōu)秀科技人才到海外留學(xué)等事跡。

　　2024年10月16日是中國(guó)第一顆原子彈爆炸成功60周年，當(dāng)天《李佩先生》在北京天橋藝術(shù)中心正式公演。《李佩先生》不只是向先輩致敬，同時(shí)也是北方昆曲劇院用新的舞臺(tái)呈現(xiàn)方式向當(dāng)代觀眾演繹昆曲、拓展昆曲邊界、探索昆曲更多可能性的一次大膽的試驗(yàn)。

　　魏春榮向《環(huán)球》雜志記者介紹，“我們還是原汁原味的昆曲，因?yàn)槲覀兊囊魳贰⒊皇窃兜模覀兂氖抢デ那啤５覀冄莸氖乾F(xiàn)代人，所以就缺少了傳統(tǒng)戲曲固有的那些道具、服飾，比如水袖就沒有了——不可能給中山裝加一個(gè)水袖。”

　　“怎樣用程式化的手段來演繹現(xiàn)代人？我們勢(shì)必要作出一些調(diào)整，比如蘭花指，‘你看，先生’”，魏春榮一邊用“輕微幅度”的蘭花指向前指去，一邊向記者介紹，“如果要指一個(gè)什么東西，我們可能就這么指”，她隨即又作出一個(gè)“全”的蘭花指手勢(shì)，“但是就不會(huì)這么指，這么指可能就有點(diǎn)跳脫”。

　　《李佩先生》還請(qǐng)來北京人民藝術(shù)劇院表演藝術(shù)家龔麗君做念白部分的臺(tái)詞指導(dǎo)。“春香～不到園林～怎知～春色如許～～～”魏春榮以《牡丹亭》中一句經(jīng)典念白為例，“為什么最后要拉長(zhǎng)？因?yàn)樗袊@。但《李佩夫人》這個(gè)戲就不一樣了，我們要找到適合的邏輯重音。龔麗君老師給我們講了兩天，讓我們有了對(duì)于話劇臺(tái)詞的一個(gè)認(rèn)知，可作為借鑒。”

　　魏春榮總結(jié)道，《李佩先生》保留了戲曲程式的精髓，但其外化的形態(tài)要收一些，“保留百分之三四十吧”。

　　在魏春榮看來，原創(chuàng)當(dāng)代題材劇目是昆曲發(fā)展的一個(gè)必然方向，“我們要先把經(jīng)典劇目的傳承做好，然后才可能有更多的手段、更多的積累去做創(chuàng)新。我們要找到昆曲適合當(dāng)代的一個(gè)路徑，不管能不能做好，都一定要去嘗試，不能回避。”

　　向年輕一代播撒昆曲的種子

　　9月10日，北方昆曲劇院攜手北京市新英才學(xué)校，特別呈現(xiàn)了一堂以昆曲《李佩先生》為主題的“開學(xué)第一課”，向?qū)W生們展示昆曲的獨(dú)特魅力。課堂上，魏春榮帶著學(xué)生們學(xué)習(xí)了昆曲的幾個(gè)身段手勢(shì)，男孩女孩們一同翹起蘭花指，歡笑聲中，昆曲的種子或許就在某個(gè)孩子心中埋下。

　　如今，早已獲得無數(shù)榮譽(yù)的魏春榮，肩負(fù)起了向年輕一代傳播昆曲的重任。

　　9月在國(guó)家大劇院舉辦的一堂“經(jīng)典藝術(shù)講堂”上，魏春榮和她在北方昆曲劇院的老搭檔、國(guó)家一級(jí)演員邵崢一起，就昆曲《獅吼記》為觀眾們帶來一堂生動(dòng)的課程。臺(tái)下坐著的，有頭發(fā)花白的老人，也有求知若渴的年輕人和天真懵懂的小學(xué)生。

　　魏春榮對(duì)《環(huán)球》雜志記者說，當(dāng)代年輕人思想開放、涉獵廣泛，喜歡中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的也有不少，以《李佩先生》的推廣為例，為了吸引更多年輕人走進(jìn)劇場(chǎng)，劇組想了很多辦法，比如拍攝排練小視頻發(fā)到社交平臺(tái)、創(chuàng)作推廣主題歌等。

　　在魏春榮看來，《李佩先生》是用古老的昆曲藝術(shù)來演繹當(dāng)代人的精神內(nèi)涵，“我們有那么多的傳統(tǒng)劇目，傳統(tǒng)劇目在當(dāng)時(shí)是什么？不也是當(dāng)代劇目嗎？誰說現(xiàn)在的當(dāng)代劇目幾百年后不會(huì)成為傳統(tǒng)劇目呢？”

　　越來越喜愛和重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，是當(dāng)代年輕人一個(gè)顯著特征，很多年輕人也認(rèn)為自己有責(zé)任去傳承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化。在愛丁堡，來自全球的20位青年代表成為“昆曲推廣全球青年使者”。“這些年輕人在愛丁堡了解了昆曲，非常喜歡，他們自愿成為昆曲推廣大使，去傳播和發(fā)散昆曲藝術(shù)。”魏春榮說。

　　此外，魏春榮告訴記者，北方昆曲劇院一直非常重視對(duì)青年人才的培養(yǎng)，“劇院年輕演員占了80%，這些年輕人都很求上進(jìn)。”因此，對(duì)昆曲的未來發(fā)展，她并不焦慮。

　　如今一些傳統(tǒng)戲曲演員通過演出及參加綜藝節(jié)目“出圈”走紅，北方昆曲劇院有無參加綜藝的計(jì)劃？魏春榮告訴記者，目前還沒有去考慮，“可以做，但是怎么做，要深思熟慮。不管做什么，都要尊重這一門藝術(shù)，不是為了去取悅誰。首先我們還是要把戲做好。”