吳昌碩是集詩(shī)、書、畫、印“四全”于一身的大家。受任伯年點(diǎn)化,自言“五十歲始學(xué)畫”,以其非凡的金石與書法功力相融,涉足于畫壇。陳傳席認(rèn)為,其畫風(fēng)雄厚渾樸,一掃當(dāng)時(shí)正統(tǒng)派萎靡,改變了一代畫史。他還認(rèn)為,吳昌碩是里程碑式的畫家,有開啟之功。然傅雷則直言,吳昌碩全靠“金石學(xué)”的功夫,把古篆籀(古代大篆字的文體,《石鼓文》為代表)的筆法移到畫上來,所以有古拙與素雅之美,但其流弊是干枯。

吳昌碩,1844-1927年,浙江安吉縣人。初名俊,后改俊卿,初字香圃,更字昌碩,別號(hào)苦鐵、缶廬、老缶、缶道人等。
世人評(píng)說
▌齊白石
在《白石詩(shī)草》中,齊白石還寫道:“青藤、雪個(gè)、大滌子之畫,能縱橫涂抹,余心極服之,恨不生前三百年,或?yàn)橹T君磨墨理紙。諸君不納,余于門外餓而不去,亦快事也。”甚至又有“青藤雪個(gè)遠(yuǎn)凡胎,老缶衰年別有才。我欲九原為走狗,三家門下轉(zhuǎn)輪來”之語(yǔ)。
▌梅墨生
“吳昌碩的藝術(shù),是傳統(tǒng)文人文化與海上新興市民文化的結(jié)合,他是繼陳淳、徐渭、八大、石濤、揚(yáng)州八怪、趙之謙之后最重要的寫意花卉畫家。”
▌傅雷
“枯藤老樹,吳昌碩、齊白石以至揚(yáng)州八怪等等所用的強(qiáng)勁的線條,不過是無數(shù)種線條中之一種,而且還不是怎么高級(jí)的。”
五十歲始學(xué)畫以金石、書法入畫
吳昌碩生于書香門第,其祖父為舉人,曾任縣教諭及書院院長(zhǎng);父親亦為舉人,喜吟詠及金石篆刻。吳昌碩兒時(shí)讀私塾就學(xué),十余歲受家庭熏陶,開始奏刀學(xué)印。應(yīng)該說,他的篆刻生涯更為漫長(zhǎng),創(chuàng)作經(jīng)歷長(zhǎng)達(dá)七十年之久。早年學(xué)浙派,繼法于鄧石如、吳讓之與趙之謙等大家;35歲后,上效秦漢,直取法于古璽;不惑之年后,又從歷代金石文字及各家各派中,多頭取法為己用,形成了自己雄厚剛健、生辣拙樸的獨(dú)特風(fēng)格。

仙木桃實(shí)圖1914年作
《仙木桃實(shí)圖》筆墨勁爽老辣,設(shè)色濃艶沉著,吳昌碩敢于用色,反俗為雅,乃大師手段。更為突出的是這幅作品在構(gòu)圖上的疏密呼應(yīng),桃樹主干從畫幅左側(cè)呈斜勢(shì)擎天而上,上幅密枝繁葉,下幅一枝垂實(shí),與主干構(gòu)成三角的視覺界面,密與疏的交織讓人一目了然,那是碩果壓枝,鴻壽滿樹。
吳自言“三十歲學(xué)詩(shī),五十歲始學(xué)畫”。學(xué)畫緣于一個(gè)伯樂,他就是任伯年。1883年,經(jīng)高邕介紹,吳昌碩赴津沽在上海候輪船期間,與任一見如故,自此交往甚密。而推斷吳正式學(xué)畫的年份,應(yīng)在1887年初冬,移居上海之后(當(dāng)時(shí)任亦定居滬)。一次偶然機(jī)會(huì),任讓吳隨意在紙上畫幾筆后,隨即點(diǎn)化他:“子工書,不妨以篆籀寫花,草書作干,變化貫通,不難得其奧訣也。”任的認(rèn)可和指引,對(duì)吳日后在畫壇的崛起,有著重要的助推作用。

富貴牡丹立軸1919年作
吳昌碩的寫意牡丹,一是重氣尚勢(shì),以渾厚豪放為宗,二是“直從書法演畫法”,以書入畫,以印入畫,以金石氣入畫,如寫如拓,高古凝重。比之于白陽(yáng),更顯磅礴;比之于徐渭,更厚重蒼茫;比之于八大山人,顯得爛漫;比之于復(fù)堂,更沉雄;比之于趙之謙,更老辣。畫面右側(cè),巨石之上,幾株牡丹綻放盛開。花朵艷麗,紅黃相間,光彩奪目,碩大的花朵在枝壯葉茂的映襯下顯得風(fēng)姿綽約,左側(cè)矗立幾枝含苞待放的牡丹,與之形成視覺上的鮮明對(duì)比。此幅牡丹以單純樸厚的筆法,大寫意出花卉與奇石;復(fù)色運(yùn)用酣暢自如,豐富的灰色層次使畫面的張力得以增強(qiáng),蒼茫渾厚之氣蓬勃而出。


1903年,吳訂立了生平中第一份正式的書畫潤(rùn)格。后人指出,這預(yù)示著他從篆刻和書法家轉(zhuǎn)向職業(yè)書畫家。而從其傳世的最早畫作《梅枝圖》(1888年作),任為該作補(bǔ)茗壺茶具。再如另一幅《牡丹水仙圖》,前置水仙,后倚牡丹,古雅而簡(jiǎn)逸,圖中古缶牡丹臨于任的《拓缶牡丹圖》。由此可見,吳學(xué)畫之初,其畫風(fēng)深受任的影響。吳正是將“金石”的書筆,融入了畫筆中,這使得他畫中的題材,皆呈現(xiàn)出雄厚渾拙、蒼勁古樸等韻味。而從整體上看他的畫作,松竹藤蔓,花卉蔬果,有形有氣象;從落筆結(jié)構(gòu)來看,用筆的一點(diǎn)一線,無不出自其書法功力。