汴繡，漢族傳統刺繡工藝之一，歷史悠久，素有“國寶”之稱。它以繡工精致、針法細密、圖案嚴謹、格調高雅、色彩秀麗而著稱，早在宋代就已馳名全國。2006年，汴繡被確定為河南省首批非物質文化遺產之一；2008年，汴繡進入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

　　透過這花旦的一顰一笑，這幅《寒煙翠》給人以婉約素雅，細致清秀的寧靜感。乍一看這副作品，定會認為是一副傳世工筆畫。

　　可若細細端詳，便可發現這如筆觸般的線條，實則是由一絲絲比頭發更纖細的繡線所做。這便是汴繡的獨特之處，以名畫為題，又通過繡品再演繹著名畫。

　　在漢族傳統刺繡工藝品當中的，常常將產于中國中部湖南省的"湘繡"，中國西部四川省的"蜀繡"，產于中國南部廣東省的"粵繡"和產于中國東部江蘇省的"蘇繡"合稱為中國"四大名繡"。但還有一種“繡”，它如日中天之時，“四大名繡”尚不成氣候。

《虢國夫人游春圖》

　　這種古老的“繡”，就是汴繡。

　　汴繡起源于宋代（960-1127），當時開封作為北宋的國都，稱作“汴梁”也作“汴京”，而刺繡在北宋年間是手工業中一個重要行業，所以當時稱作“宮廷繡”的刺繡，就叫做“汴繡”。“汴繡”在起點上就高出“四大名繡”一籌。崇寧四年（1105年），開封城中誕生一所以刺繡為專業的“大學”——文繡院，文繡院聚集三百多名繡女，專為皇帝王妃、達官貴人刺繡服飾和繡畫，當時皇帝的龍袍，官員的朝服、烏紗帽、朝靴皆為宋朝刺繡精品。

　　以歷代名畫為題

　　徽宗年間，又設了繡畫專科，使繡畫分類為山水、樓閣、人物、花鳥，因而名繡工輩出。汴繡主要以歷代名畫為題，作品在朝廷大制作題材的感召下，形成了極具宮廷氣質的特點。

　　據《法密藏》記載，“宋人之繡，針線細密，用絨一二絲，用針如發，細者為之設備精妙，光彩奪目，山水遠近之趣，樓閣得深邃之體，人情具瞻眺生動之情，花鳥綽約的咳之態，佳者較畫更甚。”當時的刺繡欣賞品已和名人書畫結合起來，端莊大氣，精致細膩，色彩古樸典雅，形象生動逼真。

《簪花仕女圖》局部

　　在繡制一幅作品時，先用白描把原畫勾勒下來，再騰一遍到繃床上的真絲緞面上，然后才開始刺繡。觸摸一幅幅汴繡作品，猶如打開了丹青墨筆的畫軸，名畫的氣勢承載著汴繡的恢宏，一絲一縷的繡線又細膩的刻畫出名畫的神韻。二者相映成趣，熠熠生輝。

　　汴繡講究平、齊、光、亮、和、順。即繡面平整，邊緣整齊，畫面光亮，色彩柔和，絲理順暢，正所謂用針要恰到好處。

　　汴繡的傳統針法僅有十幾種，而后學習借鑒了蘇繡、湘繡的針法創新出如蒙針繡、悠針、云針繡、雙合針繡、等十種針法。

　　進入90年代，為了更好的適應時代發展和提升競爭力，汴繡研究改良了如雙面繡、灑線繡、反槍繡、辮子股繡、以及雙面異色繡、雙面三異繡等。

　　單論刺繡，全國的針法大體相似，刺繡市場的作品良莠不齊，而汴繡能獨樹一幟，脫穎而出，其身后必沉淀著豐厚的歷史和人文氣質。

　　汴繡的興隆時期，它的影響要遠遠超過“四大名繡”中任何一種。汴繡也是北宋政府向高麗、日本諸國贈送或交換的主要珍品。北宋一百多年中，汴繡是中華國土上技藝最精，價值最高，產量最大，流通最廣，影響最強的繡品，是中國的國繡。

　　汴繡尤其善于繡制古代名作、歷史長卷作品，如今流傳甚廣的一段話描述著中國繡品的現狀："蘇繡貓咪，湘繡獅虎，蜀繡游魚，粵繡鳥禽，汴繡人物最傳神。"這也算是各有側重吧。